NOS DAMOS CUENTA DE QUE LOS HIJOS ESTAN CRECIENDO CUANDO DEJAN DE PREGUNTARNOS DE DONDE VINIERON Y COMIENZAN A NEGARSE A DECIRNOS ADONDE VAN.
EL PEOR DE LOS MOMENTOS POR QUE PASA EL ATEO, ES AQUEL EN QUE SE SIENTE AGRADECIDO Y NO TIENE A QUIEN DARLE LAS GRACIAS.
EL PROGRESO MARCHA EN FILA INDIA TRAS EL INDIVIDUO DISPUESTO A ARRIESGARSE.
COMO FUERZA ARTISTICA PARA MODELAR, NADA PUEDE COMPARARSE AL SUAVE ROCE QUE DIA A DIA Y AÑO TRAS AÑO APLICA LA MUJER Y QUE, COMO FLUYE EL RIO SOBRE SU CAUCE, OBRA CON INCESANTE Y LEVISIMA PRESION SOBRE EL HOMBRE.
SI ES CIERTO QUE LA HUMANIDAD APRENDE DE SUS ERRORES PASADOS¡ QUE HERMOSO PORVENIR NOS ESPERA!
SOLO PODEMOS COMPRENDER LA VIDA AL MIRARLA RETROSPECTIVAMENTE, PERO DEBEMOS MIRAR HACIA ADELANTE PARA VIVIRLA.
martes, 29 de mayo de 2012
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
DIANE BAKER
Diane Carol Baker (n. 25 de febrero de 1938) es una actriz estadounidense, la cual ha trabajado en cine y televisión desde 1959
Luego de conseguir un contrato con la Twentieth Century Fox, Baker realizó su debut cinematográfico cuando fue elegida por el director George Stevens para interpretar a Margot Frank en la película de 1959 El diario de Ana Frank. El mismo año, protagonizó Viaje al centro de la Tierra junto a James Mason y en The Best of Everything con Hope Lange y Joan Crawford.
Otras películas de Fox en las que apareció Baker incluyen el thriller Nine Hours to Rama, Hemingway's Adventures of a Young Man y The 300 Spartans. Sus trabajos en televisión a finales de la década de 1950 y principios de los años 1960s incluyen participaciones en Follow the Sun, Bus Stop, Adventures in Paradise, The Lloyd Bridges Show, The Nurses y Route 66.
Luego de romper su contrato con Fox después de protagonizar en 1960 la cuarta versión cinematográfica de la novela de Grace Miller White Tess of the Storm Country, Baker apareció en 300 Spartans (1962) y en Stolen Hours, una remake de 1963 de Dark Victory, y, en el mismo año, protagonizó junto a Paul Newman y Elke Sommer el largometraje The Prize.
En 1964, trabajó junto a Joan Crawford en ambos thrillers dirigidos por William Castle basados en asesinatos, Strait-Jacket, y en un piloto para televisión titulado Royal Bay, el cual fue promocionado como Della. Alfred Hitchcock la seleccionó para la película Marnie (1964) personificando a Lil Mainwaring, la cuñada de Mark Rutland (Sean Connery). Co-protagonizó junto a Gregory Peck y Walter Matthau Mirage (1965), dirigida por Edward Dmytryk, y Krakatoa, East of Java (1969) con Maximillian Schell. En agosto de 1967, Baker tuvo la oportunidad de interpretar a la pareja de David Janssen en el episodio final de dos partes de la serie televisiva The Fugitive, el cual fue, en ese momento, el programa más visto de la historia.
Desde agosto de 2004, Baker ha sido la Directora de Actuación en la Escuela de Cine y Televisión en la Universidad Academia de Arte en San Francisco.
Diane Carol Baker (n. 25 de febrero de 1938) es una actriz estadounidense, la cual ha trabajado en cine y televisión desde 1959
Luego de conseguir un contrato con la Twentieth Century Fox, Baker realizó su debut cinematográfico cuando fue elegida por el director George Stevens para interpretar a Margot Frank en la película de 1959 El diario de Ana Frank. El mismo año, protagonizó Viaje al centro de la Tierra junto a James Mason y en The Best of Everything con Hope Lange y Joan Crawford.
Otras películas de Fox en las que apareció Baker incluyen el thriller Nine Hours to Rama, Hemingway's Adventures of a Young Man y The 300 Spartans. Sus trabajos en televisión a finales de la década de 1950 y principios de los años 1960s incluyen participaciones en Follow the Sun, Bus Stop, Adventures in Paradise, The Lloyd Bridges Show, The Nurses y Route 66.
Luego de romper su contrato con Fox después de protagonizar en 1960 la cuarta versión cinematográfica de la novela de Grace Miller White Tess of the Storm Country, Baker apareció en 300 Spartans (1962) y en Stolen Hours, una remake de 1963 de Dark Victory, y, en el mismo año, protagonizó junto a Paul Newman y Elke Sommer el largometraje The Prize.
En 1964, trabajó junto a Joan Crawford en ambos thrillers dirigidos por William Castle basados en asesinatos, Strait-Jacket, y en un piloto para televisión titulado Royal Bay, el cual fue promocionado como Della. Alfred Hitchcock la seleccionó para la película Marnie (1964) personificando a Lil Mainwaring, la cuñada de Mark Rutland (Sean Connery). Co-protagonizó junto a Gregory Peck y Walter Matthau Mirage (1965), dirigida por Edward Dmytryk, y Krakatoa, East of Java (1969) con Maximillian Schell. En agosto de 1967, Baker tuvo la oportunidad de interpretar a la pareja de David Janssen en el episodio final de dos partes de la serie televisiva The Fugitive, el cual fue, en ese momento, el programa más visto de la historia.
Desde agosto de 2004, Baker ha sido la Directora de Actuación en la Escuela de Cine y Televisión en la Universidad Academia de Arte en San Francisco.
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
BARBARA EDEN
Barbara Eden, (n. Tucson, Arizona, Estados Unidos, 23 de agosto de 1934) es el seudónimo de Barbara Jean Moorhead, actriz y cantante estadounidense. A lo largo de sus más de 50 años de carrera artística, incursionó en cine, teatro y televisión. Llegó a la fama en la década de 1960, cuando interpretó a la genio Jeannie en la serie Mi bella genio (1965-1970). Por su trabajo en dicha comedia fue nominada a los premios Emmy y Globo de Oro. Posteriormente a la famosa serie televisiva, sus apariciones en televisión incluyeron ser protagonista en películas y también el ser comentarista de desfiles.
Su primer papel destacado en el cine lo obtuvo en el filme Back from Eternity (1956). Desde 1957 hasta 1959, protagonizó la sitcom How to Marry a Millionaire junto a Merry Anders y Lori Nelson. En esta comedia Barbara interpretó el personaje de "Loco Jones", que en la versión cinematográfica había sido encarnada por Marilyn Monroe.[5] Después de 39 episodios, Nelson abandonó el programa. La serie fue cancelada luego de 52 capítulos.
Eden protagonizó la serie I Dream of Jeannie, emitida por la cadena NBC. Aquí encarnó a Jeannie, una genio que vivía dentro de una lámpara hasta que fue liberada por el astronauta Anthony Nelson, interpretado por Larry Hagman.[6] Si bien los productores buscaban a una morena para el rol principal, para diferenciarse de la serie Hechizada que tenía como protagonista a una actriz rubia, el creador de la sitcom, Sidney Sheldon, quedó tan fascinado con la personalidad de Barbara que la contrató pese a ser rubia. I Dream of Jeannie se emitió desde 1965 a 1970; tuvo un moderado éxito de audiencia y su protagonista fue nominada en dos oportunidades para los Globos de Oro como mejor actriz de comedia. En los primeros episodios de la misma, que se filmaron en blanco y negro, Eden los grabó estando embarazada.
Después que finalizó I Dream of Jeannie, Barbara continuó apareciendo en programas especiales como Telly...Who Loves Ya Baby? con Telly Savalas y The Best Of Everything, junto a Hal Linden y Dorothy Loudon. En 1978, protagonizó la película Harper Valley PTA, basada en la popular canción de música country del mismo título. Después, se realizó la adaptación televisiva de la película bajo el mismo nombre, donde Eden interpretó el mismo personaje, Stella Johnson. La serie Harper Valley PTA fue rebautizada como Harper Valley el 16 de enero de 1981. El último capítulo de la serie se emitió el 14 de agosto de 1982.
Barbara Eden, (n. Tucson, Arizona, Estados Unidos, 23 de agosto de 1934) es el seudónimo de Barbara Jean Moorhead, actriz y cantante estadounidense. A lo largo de sus más de 50 años de carrera artística, incursionó en cine, teatro y televisión. Llegó a la fama en la década de 1960, cuando interpretó a la genio Jeannie en la serie Mi bella genio (1965-1970). Por su trabajo en dicha comedia fue nominada a los premios Emmy y Globo de Oro. Posteriormente a la famosa serie televisiva, sus apariciones en televisión incluyeron ser protagonista en películas y también el ser comentarista de desfiles.
Su primer papel destacado en el cine lo obtuvo en el filme Back from Eternity (1956). Desde 1957 hasta 1959, protagonizó la sitcom How to Marry a Millionaire junto a Merry Anders y Lori Nelson. En esta comedia Barbara interpretó el personaje de "Loco Jones", que en la versión cinematográfica había sido encarnada por Marilyn Monroe.[5] Después de 39 episodios, Nelson abandonó el programa. La serie fue cancelada luego de 52 capítulos.
Eden protagonizó la serie I Dream of Jeannie, emitida por la cadena NBC. Aquí encarnó a Jeannie, una genio que vivía dentro de una lámpara hasta que fue liberada por el astronauta Anthony Nelson, interpretado por Larry Hagman.[6] Si bien los productores buscaban a una morena para el rol principal, para diferenciarse de la serie Hechizada que tenía como protagonista a una actriz rubia, el creador de la sitcom, Sidney Sheldon, quedó tan fascinado con la personalidad de Barbara que la contrató pese a ser rubia. I Dream of Jeannie se emitió desde 1965 a 1970; tuvo un moderado éxito de audiencia y su protagonista fue nominada en dos oportunidades para los Globos de Oro como mejor actriz de comedia. En los primeros episodios de la misma, que se filmaron en blanco y negro, Eden los grabó estando embarazada.
Después que finalizó I Dream of Jeannie, Barbara continuó apareciendo en programas especiales como Telly...Who Loves Ya Baby? con Telly Savalas y The Best Of Everything, junto a Hal Linden y Dorothy Loudon. En 1978, protagonizó la película Harper Valley PTA, basada en la popular canción de música country del mismo título. Después, se realizó la adaptación televisiva de la película bajo el mismo nombre, donde Eden interpretó el mismo personaje, Stella Johnson. La serie Harper Valley PTA fue rebautizada como Harper Valley el 16 de enero de 1981. El último capítulo de la serie se emitió el 14 de agosto de 1982.
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
ANN MARGRET
Ann-Margret (28 de abril de 1941) es una actriz y cantante estadounidense nacida en Suecia.
Su primera experiencia en el cine fue en la película Un gángster para un milagro en 1961, a la que siguió State Fair al año siguiente. Pero fue su papel protagonista en Un beso para Birdie (1963) el que le lanzó al estrellato.
Después de rodar Cita en Las Vegas con Elvis Presley, ambos comenzaron una relación que atrajo la atención de la prensa del corazón. Esta relación provocó un enfrentamiento con la entonces esposa de Elvis, Priscilla. Aunque la relación terminó poco después, Presley siguió siendo gran amigo de la actriz hasta su muerte. De todas las estrellas de Hollywood con las que Elvis había trabajado, Ann-Margret fue la única que asistió a su funeral.
En 1963, Ann-Margret fue la estrella invitada en un episodio de la serie de dibujos animados Los Picapiedra, cuyo personaje se llamaba "Ann-Margrock".
En marzo de 1966, Ann-Margret, junto con los artistas Chuck Day y Mickey Jones, hizo un viaje para apoyar a las tropas estadounidenses que se encontraban en Vietnam y otros países del Sureste Asiático.
En 1971, protagonizó la cinta de Mike Nichols Conocimiento carnal, película que dio un giro a la carrera interpretativa de la actriz. Por esta película obtuvo una candidatura a los Oscar, en la categoría de Mejor actriz de reparto. A lo largo de los años '70, Ann-Margret compaginó sus actuaciones en directo con una serie de películas, muchas de ellas aclamadas por la crítica.
En 1975 participó en Tommy, papel por el que fue candidata al Oscar a la mejor actriz. Además de sus dos candidaturas a los Oscars, Ann-Margret ha sido candidata a 10 Globos de Oro, ganando cinco de ellos, incluyendo el de Mejor actriz de comedia o musical por Tommy.
Ann-Margret (28 de abril de 1941) es una actriz y cantante estadounidense nacida en Suecia.
Su primera experiencia en el cine fue en la película Un gángster para un milagro en 1961, a la que siguió State Fair al año siguiente. Pero fue su papel protagonista en Un beso para Birdie (1963) el que le lanzó al estrellato.
Después de rodar Cita en Las Vegas con Elvis Presley, ambos comenzaron una relación que atrajo la atención de la prensa del corazón. Esta relación provocó un enfrentamiento con la entonces esposa de Elvis, Priscilla. Aunque la relación terminó poco después, Presley siguió siendo gran amigo de la actriz hasta su muerte. De todas las estrellas de Hollywood con las que Elvis había trabajado, Ann-Margret fue la única que asistió a su funeral.
En 1963, Ann-Margret fue la estrella invitada en un episodio de la serie de dibujos animados Los Picapiedra, cuyo personaje se llamaba "Ann-Margrock".
En marzo de 1966, Ann-Margret, junto con los artistas Chuck Day y Mickey Jones, hizo un viaje para apoyar a las tropas estadounidenses que se encontraban en Vietnam y otros países del Sureste Asiático.
En 1971, protagonizó la cinta de Mike Nichols Conocimiento carnal, película que dio un giro a la carrera interpretativa de la actriz. Por esta película obtuvo una candidatura a los Oscar, en la categoría de Mejor actriz de reparto. A lo largo de los años '70, Ann-Margret compaginó sus actuaciones en directo con una serie de películas, muchas de ellas aclamadas por la crítica.
En 1975 participó en Tommy, papel por el que fue candidata al Oscar a la mejor actriz. Además de sus dos candidaturas a los Oscars, Ann-Margret ha sido candidata a 10 Globos de Oro, ganando cinco de ellos, incluyendo el de Mejor actriz de comedia o musical por Tommy.
SABIDURIA DE CONFUCIO
"UN GRAN EJERCITO PUEDE VERSE PRIVADO DE SU JEFE; PERO NADA PUEDE PRIVAR DE SU VOLUNTAD AL MAS POBRE DE LOS HOMBRES".
SENTIR EN LO MAS HONDO DEL ALMA UNA BONDADOSA SIMPATIA HACIA TODAS LAS COSAS, AMAR A TODOS LOS HOMBRES, NO TENER PENSAMIENTOS EGOISTAS: ESA ES LA NATURALEZA DE LA BENEVOLENCIA Y DE LA RECTITUD".
"EL HOMBRE SUPERIOR TIENDE A LA VIRTUD; EL HOMBRE INFERIOR TIENDE AL BIENESTAR MATERIAL".
"LOS CAMINOS SON DOS: AMOR Y AUSENCIA DE AMOR. ESO ES TODO".
"EN LOS CUATRO MARES TODOS SON HERMANOS".
SENTIR EN LO MAS HONDO DEL ALMA UNA BONDADOSA SIMPATIA HACIA TODAS LAS COSAS, AMAR A TODOS LOS HOMBRES, NO TENER PENSAMIENTOS EGOISTAS: ESA ES LA NATURALEZA DE LA BENEVOLENCIA Y DE LA RECTITUD".
"EL HOMBRE SUPERIOR TIENDE A LA VIRTUD; EL HOMBRE INFERIOR TIENDE AL BIENESTAR MATERIAL".
"LOS CAMINOS SON DOS: AMOR Y AUSENCIA DE AMOR. ESO ES TODO".
"EN LOS CUATRO MARES TODOS SON HERMANOS".
VISCERAS DE SOL Y LLUVIA
TEJAS ENROJECIDAS COMO GRANADAS ROTAS
SOMBREROS DONDE LOS GRILLOS
ANUNCIAN LOS INVIERNOS.
CASAS DE BARRO ROJO,
VISCERAS DE AGUA GUARDANDO EL TIEMPO QUE PASA
POR LA ALDEA DE MI INFANCIA.
TEJAS MOLDEADAS A FUEGO EN LA MONTAÑA
TECHUMBRE DONDE SE COLUMPIA EL SOL
Y LA LLUVIA BAJA AL CORAZON DE LA TIERRA.
SOMBREROS DONDE LOS GRILLOS
ANUNCIAN LOS INVIERNOS.
CASAS DE BARRO ROJO,
VISCERAS DE AGUA GUARDANDO EL TIEMPO QUE PASA
POR LA ALDEA DE MI INFANCIA.
TEJAS MOLDEADAS A FUEGO EN LA MONTAÑA
TECHUMBRE DONDE SE COLUMPIA EL SOL
UN MUNDO SIN DIOS
"HABIENDO CONOCIDO A DIOS, NO LE GLORIFICARON COMO A DIOS, NI LE DIERON GRACIAS, SINO QUE SE ENVANECIERON EN SUS RAZONAMIENTOS, Y SU NECIO CORAZON FUE ENTENEBRECIDO. PROFESANDO SER SABIOS, SE HICIERON NECIOS.....YA QUE CAMBIARON LA VERDAD DE DIOS POR LA MENTIRA, HONRANDO Y DANDO CULTO A LAS CRIATURAS ANTES QUE AL CREADOR".
ROMANOS 1: 21-22-25
ROMANOS 1: 21-22-25
jueves, 24 de mayo de 2012
WALT DISNEY
UN DENSO MISTERIO RODEA LOS ULTIMOS MOMENTOS DE WALT DISNEY, EL CREADOR DEL RATON Y DEL PATO DONALD. ENFERMO DE UN MAL INCURABLE, SE DICE QUE SU CUERPO AUN YACE CONGELADO EN UN LUGAR SECRETO DE CALIFORNIA, DENTRO DE UNA CAMARA CRIONICA ESPECIAL QUE LO CONSERVA EN UN ESTADO DE VIDA LATENTE.
WALT DISNEY, NACE EN CHICAGO, ILLINOIS, UN 5 DE DICIEMBRE DE 1901, Y MUERE EN BURBANK, CALIFORNIA, EL 15 DE DICIEMBRE DE 1966.
WALT DISNEY, NACE EN CHICAGO, ILLINOIS, UN 5 DE DICIEMBRE DE 1901, Y MUERE EN BURBANK, CALIFORNIA, EL 15 DE DICIEMBRE DE 1966.
miércoles, 23 de mayo de 2012
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
ANGIE DICKINSON
Angie Dickinson (Kulm, Dakota del Norte, Estados Unidos, 30 de septiembre de 1931) es una actriz de cine y televisión norteamericana ganadora de un Globo de Oro. Ha trabajado con múltiples figuras del cine como Howard Hawks, Frank Sinatra, Marlon Brando y Gus Van Sant, pero es recordada principalmente por su personificación de la Sargenta Leann "Pepper" Anderson en la influyente serie de televisión La mujer policía, la primera de su género protagonizada por una mujer y que fue precedente de Los ángeles de Charlie.
En el día de Año Nuevo de 1954, Dickinson debutó como actriz en un episodio de la serie Death Valley Days. Esto la llevó a interpretar otros papeles en producciones como Buffalo Bill Jr, ocho episodios de Matinee Theatre, General Electric Theater, The Life and Legend of Wyatt Earp, Broken Arrow, Gunsmoke, Cheyenne, Meet McGraw, The Restless Gun, Perry Mason, Mike Hammer, Wagon Train, Men Into Space, y un giro memorable como una cómplice de asesinato en un episodio de 1964 de la clásica serie The Fugitive, junto con David Janssen y la estrella invitada Robert Duvall. En 1965, interpretó a Carol Tredman en Dr. Kildare.
Fue otro western lo que la propulsó a ser conocida en Hollywood: la película Río Bravo, de Howard Hawks (1959), en la cual interpretó a una jugadora compulsiva llamada Feathers quien está a punto de ser encarcelada por el policía local, interpretado por el ídolo de su infancia, John Wayne. La película fue co-protagonizada por Dean Martin, Ricky Nelson y Walter Brennan. Cuando Hawks vendió su contrato personal con ella a un estudio más grande sin informarle, se sintió considerablemente disgustada, ya que se desvanecían sus esperanzas de que el director la eligiría sobre Lauren Bacall para sus películas.
Dickinson regresó a la pantalla chica en marzo de 1974 para interpretar a un personaje en un episodio de la antológica serie Police Story. Esa aparición como estrella invitada fue tan popular que la NBC decidió crear una serie de detectives semanal llamada La mujer policía, en donde personificaría a la primera policía mujer exitosa en la televisión. (Beverly Garland y Anne Francis ya habían hecho papeles similares, pero sus programas habían durado poco tiempo). Dickinson interpretó a la Sgt. Leann "Pepper" Anderson, una policía rubia con clase, miembro de la Unidad de Conspiración Criminal del Departamento de Policía de Los Angeles. Como mujer dura pero encantadora, Pepper adopta un número de disfraces para atraer a los criminales a las garras de la justicia.
El papel consolidó la fama de Dickinson como sex symbol de más de 40 años. Se convirtió en un ícono popular de los 70. Mujer Policía fue emitido en más de setenta países, convirtiéndose en el programa más exitoso en muchos de ellos. Fue esencialmente la respuesta femenina de la NBC a otra serie de detectives de los 70 protagonizada por hombres, como Hawaii Five-O, Kojak, The Streets of San Francisco, McMillan and Wife, The Rockford Files y Baretta, las cuales se emitían en tres canales diferentes.
Angie Dickinson (Kulm, Dakota del Norte, Estados Unidos, 30 de septiembre de 1931) es una actriz de cine y televisión norteamericana ganadora de un Globo de Oro. Ha trabajado con múltiples figuras del cine como Howard Hawks, Frank Sinatra, Marlon Brando y Gus Van Sant, pero es recordada principalmente por su personificación de la Sargenta Leann "Pepper" Anderson en la influyente serie de televisión La mujer policía, la primera de su género protagonizada por una mujer y que fue precedente de Los ángeles de Charlie.
En el día de Año Nuevo de 1954, Dickinson debutó como actriz en un episodio de la serie Death Valley Days. Esto la llevó a interpretar otros papeles en producciones como Buffalo Bill Jr, ocho episodios de Matinee Theatre, General Electric Theater, The Life and Legend of Wyatt Earp, Broken Arrow, Gunsmoke, Cheyenne, Meet McGraw, The Restless Gun, Perry Mason, Mike Hammer, Wagon Train, Men Into Space, y un giro memorable como una cómplice de asesinato en un episodio de 1964 de la clásica serie The Fugitive, junto con David Janssen y la estrella invitada Robert Duvall. En 1965, interpretó a Carol Tredman en Dr. Kildare.
Fue otro western lo que la propulsó a ser conocida en Hollywood: la película Río Bravo, de Howard Hawks (1959), en la cual interpretó a una jugadora compulsiva llamada Feathers quien está a punto de ser encarcelada por el policía local, interpretado por el ídolo de su infancia, John Wayne. La película fue co-protagonizada por Dean Martin, Ricky Nelson y Walter Brennan. Cuando Hawks vendió su contrato personal con ella a un estudio más grande sin informarle, se sintió considerablemente disgustada, ya que se desvanecían sus esperanzas de que el director la eligiría sobre Lauren Bacall para sus películas.
Dickinson regresó a la pantalla chica en marzo de 1974 para interpretar a un personaje en un episodio de la antológica serie Police Story. Esa aparición como estrella invitada fue tan popular que la NBC decidió crear una serie de detectives semanal llamada La mujer policía, en donde personificaría a la primera policía mujer exitosa en la televisión. (Beverly Garland y Anne Francis ya habían hecho papeles similares, pero sus programas habían durado poco tiempo). Dickinson interpretó a la Sgt. Leann "Pepper" Anderson, una policía rubia con clase, miembro de la Unidad de Conspiración Criminal del Departamento de Policía de Los Angeles. Como mujer dura pero encantadora, Pepper adopta un número de disfraces para atraer a los criminales a las garras de la justicia.
El papel consolidó la fama de Dickinson como sex symbol de más de 40 años. Se convirtió en un ícono popular de los 70. Mujer Policía fue emitido en más de setenta países, convirtiéndose en el programa más exitoso en muchos de ellos. Fue esencialmente la respuesta femenina de la NBC a otra serie de detectives de los 70 protagonizada por hombres, como Hawaii Five-O, Kojak, The Streets of San Francisco, McMillan and Wife, The Rockford Files y Baretta, las cuales se emitían en tres canales diferentes.
ACTRICES DE LOS 60'
LYNN LORING
Lynn Loring (nacido el 14 de julio 1944) es un americano actriz y productora .
She first started acting at the age of seven, playing the role of Patti Barron on the soap opera Search for Tomorrow . Ella comenzó a actuar a la edad de siete años, interpretando el papel de Patti Barron en la telenovela Search for Tomorrow . She played the role until 1961, when she graduated from high school and explored other opportunities. Ella desempeñó el papel hasta 1961, cuando se graduó de la escuela secundaria y explorar otras oportunidades. She continued acting, having appeared in the series The Eleventh Hour , Daniel Boone , Fair Exchange , The FBI , The Invaders and Return to Peyton Place . Ella continuó actuando, después de haber aparecido en la serie The Eleventh Hour , Daniel Boone , Feria de Intercambio , El FBI , los invasores y de Regreso a Peyton Place . She stopped acting in 1975 and pursued a career in production instead, directing television movies and the feature film Mr. Ella dejó de actuar en 1975 y siguió una carrera en la producción por el contrario, la dirección de películas de la televisión y el largometraje El Sr. Mom in 1983. Mamá en 1983.
She was married to actor Roy Thinnes (of the The Invaders ) from 1967 to 1984. Ella estaba casada con el actor Roy Thinnes (de los invasores ) entre 1967 y 1984.
Lynn Loring (nacido el 14 de julio 1944) es un americano actriz y productora .
She first started acting at the age of seven, playing the role of Patti Barron on the soap opera Search for Tomorrow . Ella comenzó a actuar a la edad de siete años, interpretando el papel de Patti Barron en la telenovela Search for Tomorrow . She played the role until 1961, when she graduated from high school and explored other opportunities. Ella desempeñó el papel hasta 1961, cuando se graduó de la escuela secundaria y explorar otras oportunidades. She continued acting, having appeared in the series The Eleventh Hour , Daniel Boone , Fair Exchange , The FBI , The Invaders and Return to Peyton Place . Ella continuó actuando, después de haber aparecido en la serie The Eleventh Hour , Daniel Boone , Feria de Intercambio , El FBI , los invasores y de Regreso a Peyton Place . She stopped acting in 1975 and pursued a career in production instead, directing television movies and the feature film Mr. Ella dejó de actuar en 1975 y siguió una carrera en la producción por el contrario, la dirección de películas de la televisión y el largometraje El Sr. Mom in 1983. Mamá en 1983.
She was married to actor Roy Thinnes (of the The Invaders ) from 1967 to 1984. Ella estaba casada con el actor Roy Thinnes (de los invasores ) entre 1967 y 1984.
ACTRICES DE TV EN LOS AÑOS 60'
BARBARA HERSHEY
Barbara Lynn Herzstein o Barbara Hershey (Hollywood, California, Estados Unidos, 5 de febrero de 1948) es una actriz y activista estadounidense.
Comenzó a destacarse en la actuación con la serie de TV Los Monroe, que perduró por una temporada.
Convivió con el actor David Carradine entre 1969 y 1975 y con el actor Naveen Andrews hasta 2010.
Barbara Lynn Herzstein o Barbara Hershey (Hollywood, California, Estados Unidos, 5 de febrero de 1948) es una actriz y activista estadounidense.
Comenzó a destacarse en la actuación con la serie de TV Los Monroe, que perduró por una temporada.
Convivió con el actor David Carradine entre 1969 y 1975 y con el actor Naveen Andrews hasta 2010.
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
BRENDA SCOTT
NACIO EN CINCINNATI, OHIO, EL 15 DE MARZO DE 1943, ACTRIZ DE CINE Y TELEVISION.
Scott es conocido por películas y series de televisión como viaje a Shiloh, Johnny Tiger y The Road West .
NACIO EN CINCINNATI, OHIO, EL 15 DE MARZO DE 1943, ACTRIZ DE CINE Y TELEVISION.
Scott es conocido por películas y series de televisión como viaje a Shiloh, Johnny Tiger y The Road West .
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
STEFANIE POWERS
Stefanie Powers, (2 de noviembre de 1942, Hollywood, California -). Es una actriz de cine y teatro, así
como cantante estadounidense de origen
polaco.
Como actriz, la pelirroja Powers apareció interpretando papeles secundarios en varias películas a comienzos de los años 60, como en la comedia de 1962 "Una esposa para dos" con Sandra Dee y Bobby Darin, o en el western de 1963 "McLintock!", donde interpretaba el papel de la hija de John Wayne. En 1966, protagonizó la serie de televisión, "The Girl from U.N.C.L.E." ("La Chica de C.I.P.O.L." en su versión en español).
Aunque siguió apareciendo en series de televisión como artista invitada y en telefilmes, es recordada por su papel junto a Robert Wagner en la serie "Hart to Hart", que se emitió entre 1979 y 1984 y que tuvo un gran éxito, en la que encarnaban a un matrimonio de detectives multimillonarios.
Por este papel obtuvo dos candidaturas a los Premios Emmy y cinco a los Globos de Oro en la categoría de "mejor actriz protagonista de serie de televisión".
En 1993 ganó el Premio Sarah Siddons por su interpretación en la obra de teatro "Love Letters".
En 1974 protagonizaría la película Herbie: un volante loco.
Por su contribución a la industria de la televisión, Stefanie Powers posee una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 6778 de Hollywood Blvd.
Como actriz, la pelirroja Powers apareció interpretando papeles secundarios en varias películas a comienzos de los años 60, como en la comedia de 1962 "Una esposa para dos" con Sandra Dee y Bobby Darin, o en el western de 1963 "McLintock!", donde interpretaba el papel de la hija de John Wayne. En 1966, protagonizó la serie de televisión, "The Girl from U.N.C.L.E." ("La Chica de C.I.P.O.L." en su versión en español).
Aunque siguió apareciendo en series de televisión como artista invitada y en telefilmes, es recordada por su papel junto a Robert Wagner en la serie "Hart to Hart", que se emitió entre 1979 y 1984 y que tuvo un gran éxito, en la que encarnaban a un matrimonio de detectives multimillonarios.
Por este papel obtuvo dos candidaturas a los Premios Emmy y cinco a los Globos de Oro en la categoría de "mejor actriz protagonista de serie de televisión".
En 1993 ganó el Premio Sarah Siddons por su interpretación en la obra de teatro "Love Letters".
En 1974 protagonizaría la película Herbie: un volante loco.
Por su contribución a la industria de la televisión, Stefanie Powers posee una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 6778 de Hollywood Blvd.
ACTRICES DE TV EN LOS 60'
BARBARA BAIN
Nacida en el seno de una familia judía, se graduó en Sociología por la Universidad de Illinois. Posteriormente se instala en Nueva York, dónde comienza a trabajar como bailarina y modelo de alta costura. Tras su paso por el Actors Studio de Lee Strasberg inicia su carrera como actriz profesional.
Su trayectoria se ha desarrollado casi en excluiva en televisión, medio en el que debuta a finales de los años cincuenta interviniendo como actriz invitada en varias series de televisión. Así, en los siguientes años actúa episódicamente en producciones como Adventures in Paradise (1960-1961), The Dick Van Dyke Show (1963), Ben Casey (1964), Perry Mason (1964) o Get Smart (1965).
Su verdadero salto a la fama se lo debe al personaje de Cinnamon Carter de la serie Mission:Impossible, que interpretó entre 1966 y 1969 y que le valió tres Premios Emmy a la Mejor Actriz Protagonista en una serie dramática[1] Su entonces marido, Martin Landau, también era uno de los protagonistas de la serie. Volverían a coincidir en la serie futurista Space: 1999 (1975-1977), en la que Bain dio vida a la Dr. Helena Russell.
Nacida en el seno de una familia judía, se graduó en Sociología por la Universidad de Illinois. Posteriormente se instala en Nueva York, dónde comienza a trabajar como bailarina y modelo de alta costura. Tras su paso por el Actors Studio de Lee Strasberg inicia su carrera como actriz profesional.
Su trayectoria se ha desarrollado casi en excluiva en televisión, medio en el que debuta a finales de los años cincuenta interviniendo como actriz invitada en varias series de televisión. Así, en los siguientes años actúa episódicamente en producciones como Adventures in Paradise (1960-1961), The Dick Van Dyke Show (1963), Ben Casey (1964), Perry Mason (1964) o Get Smart (1965).
Su verdadero salto a la fama se lo debe al personaje de Cinnamon Carter de la serie Mission:Impossible, que interpretó entre 1966 y 1969 y que le valió tres Premios Emmy a la Mejor Actriz Protagonista en una serie dramática[1] Su entonces marido, Martin Landau, también era uno de los protagonistas de la serie. Volverían a coincidir en la serie futurista Space: 1999 (1975-1977), en la que Bain dio vida a la Dr. Helena Russell.
martes, 22 de mayo de 2012
JOHN WAYNE
Marion Robert Morrison, de nombre artístico John Wayne (Winterset, Iowa, Estados Unidos, 26 de mayo de 1907 – Los Angeles, California, EEUU, 11 de junio de 1979), conocido popularmente como The Duke (El Duque),[1] fue un actor estadounidense que comenzó su carrera en el cine mudo en la década de 1920. Fue el símbolo de lo rudo y masculino, y fue un icono norteamericano durante muchos años. Es memorable el timbre distintivo de su voz, su forma de caminar y su presencia física. También fue célebre su postura política conservadora y su apoyo a las posturas políticas anticomunistas de la década de 1950.
Su carrera fílmica comenzó en el cine mudo en la década de 1920, pero su éxito y fama se consolidaron entre las de 1940 y 1970. Su imagen ha quedado asociada, para muchos, con el género Western y con las películas de guerra, a pesar de que en realidad trabajó en muchos otros géneros (biografías, comedias románticas, dramas policíacos, etc.).
La gran jornada fue el primer western épico con sonido en el cual Wayne mostró sus habilidades en escena, aunque fue un fracaso comercial. Nueve años después, su actuación en La diligencia (Stagecoach) lo convirtió en una estrella. Entre tanto, realizó westerns, los más destacados con Monogram Pictures, y series para Mascot Studios, donde hizo el rol del trasunto de D'Artagnan (teniente Tom Wayne) en la serie Los tres mosqueteros, del año 1933, que adaptaba la novela de Dumas a los tiempos modernos, convirtiendo a los mosqueteros en miembros de la legión extranjera francesa y a D'Artagnan en un piloto norteamericano. Ese mismo año, Wayne tuvo un pequeño papel en la exitosa y escandalosa película de Alfred E. Green Baby Face.
A partir de 1928 y durante los 35 años siguientes, Wayne aparecería en más de 20 películas de John Ford, entre ellas La diligencia (1939), She Wore a Yellow Ribbon (1949), Un hombre tranquilo (1952), The Searchers (1956), The Wings of Eagles (1957) y El hombre que mató a Liberty Valance (1962).
Uno de los papeles más apreciados de Wayne fue en The High and the Mighty (1954), dirigida por William A. Wellman y basada en la novela de Ernest K. Gann. Su papel de un heroico aviador ganó una amplia aclamación. Island in the Sky (1953) está relacionada con esta película y ambas fueron hechas con un año de diferencia por los mismos productores y el mismo director, escritor, editor y distribuidor.
PROXIMO ANIVERSARIO EL 26 DE MAYO, DE ESTE LEGENDARIO ACTOR, CON EL CUAL DISFRUTAMOS TANTAS BUENAS PELICULAS....
EL BESO
ADENTRO DE MI BOCA
LLEVO GUARDADOS
QUE AUN NO HE DADO.
SIENTO A VECES
COMO ALGUNO COMIENZA
A CRECER,
ENTONCES,
SE QUE UN BESO
ME VA A NACER.
COMO BLANCAS NACEN
LAS FLORES DEL CEREZO,
COMO NACE EL SOL POR LAS MAÑANAS,
COMO NACEN LOS PAJAROS TRAVIESOS
ROMPIENDO EL DURO CASCARON...
ASI, SIENTO QUE EN MI BOCA
ME ESTA NACIENDO UN BESO.
EFEMERIDES....23 DE MAYO
1933- Nace la actriz británica Joan Collins, protagonista de la serie de televisión estadunidense "Dinastía" y en películas como "Esther y el rey", "Siete ladrones" y "Condenados de ultratumba", entre otras.
1966- Edita el cuarteto de Liverpool The Beatles, el sencillo que contiene las canciones "Paperback writer", de Paul McCartney y "Rain", de John Lennon
1992- Muere el cantante y compositor argentino Atahualpa Yupanqui. Héctor Roberto Chavero deja innumerables canciones de raíz folklórica como "Viene clareando", "El arriero", "Zamba del grillo" y "La pobrecita", entre otras. Nace el 31 de enero de 1908.
1890- Nace el actor británico Herbert Marshall, famoso por su trabajo en películas como "Un ladrón en la alcoba", "Angel", "La venus rubia", "Enviado especial", "La loba", "El tercer día", "El último de la lista" y "La mosca". Muere el 22 de enero de 1966.
2005- Los actores Ignacio López Tarso, Magda Guzmán, Irma Dorantes y Yolanda Mérida, entre otros, recibieron un premio especial por su trayectoria de parte de la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro (AMCT) "Rafael Solana", que galardona lo más destacado del género durante 2004
1957- La actriz de cine y televisión estadunidense Jill St.
1945- Colocan Les Brown Orchestra y Doris Day el tema "Sentimental journey", en la posición número uno del Billboard Pop Hit.
CITAS
EL MUNDO SE COMPONE DE LOS QUE DAN Y LOS QUE RECIBEN. PUEDE QUE LOS SEGUNDOS COMAN MEJOR, PERO DUERMEN MEJOR LOS PRIMEROS.
DECIR UNA MENTIRA ES FACIL. EN CAMBIO, ES MUY DIFICIL DECIR UNA MENTIRA SOLAMENTE.
UNA DE LAS RAZONES DE QUE NUESTRO PERRO NOS SIRVA TANTO DE CONSUELO CUANDO NOS SENTIMOS ABATIDOS, ES QUE NUNCA PRETENDE INDAGAR EL MOTIVO.
LA DISENSION NO ES SAGRADA, PERO SI LO ES EL DERECHO A DISENTIR.
LA HUMILDAD ES ALGO MUY EXTRAÑO. EN EL MOMENTO MISMO EN QUE CREEMOS TENERLA, YA LA HEMOS PERDIDO.
EL MUNDO SE COMPONE DE LOS QUE DAN Y LOS QUE RECIBEN. PUEDE QUE LOS SEGUNDOS COMAN MEJOR, PERO DUERMEN MEJOR LOS PRIMEROS.
DECIR UNA MENTIRA ES FACIL. EN CAMBIO, ES MUY DIFICIL DECIR UNA MENTIRA SOLAMENTE.
UNA DE LAS RAZONES DE QUE NUESTRO PERRO NOS SIRVA TANTO DE CONSUELO CUANDO NOS SENTIMOS ABATIDOS, ES QUE NUNCA PRETENDE INDAGAR EL MOTIVO.
LA DISENSION NO ES SAGRADA, PERO SI LO ES EL DERECHO A DISENTIR.
LA HUMILDAD ES ALGO MUY EXTRAÑO. EN EL MOMENTO MISMO EN QUE CREEMOS TENERLA, YA LA HEMOS PERDIDO.
viernes, 18 de mayo de 2012
JAMES CAGNEY
INOLVIDABLE JIMMY CAGNEY, EN SU IMAGEN SE MEZCLABAN EXPLOSIVAMENTE EL BUSCABULLAS CALLEJERO, EL GANSTER Y EL BAILARIN.
PERO TRAS LA MASCARA ARROGANTE HABIA UNA PERSONA SENCILLA, GENEROSA Y SENSIBLE.
ERA UN HOMBRE VIEJO Y ENFERMO, Y LO HABIAN HECHO ESPERAR YA DEMASIADO EN UN SALON, DEBAJO DEL ESCENARIO DEL RADIO CITY MUSIC HALL, EN LA CIUDAD DE NUEVA YORK. ARRIBA, LA "NOCHE DE 1OO ESTRELLAS" SE HABIA PROLONGADO TANTO QUE EL PUBLICO EMPEZABA A IMPACIENTARSE.
POR FIN LLEGO EL GRAN MOMENTO: SE ABRIO UN ESCOTILLON, Y EL ANCIANO FUE ELEVADO AL NIVEL DEL ESCENARIO. APARECIO SOLO, BAJO LOS REFLECTORES; NADA DE BAILE, NI ACTUACION ENSAYADA; SOLAMENTE AQUEL ANCIANO SENTADO EN UNA SILLA.
PERO ERA JIMMY CAGNEY.
TODO EL PUBLICO SE PUSO DE PIE, APLAUDIENDO Y VITOREANDOLO. EL PARPADEO, CON AIRE DE SORPRESA, Y LUEGO, CUANDO SE HACIA MAS ATRONADORA LA OVACION, LOS OJOS SE LE LLENARON DE LAGRIMAS. ESTABA RETIRADO DE LA ESCENA DESDE HACIA MAS DE DOS DECADAS, PERO AQUELLA NOCHE DE 1982 SE HIZO PATENTE QUE PERMANECIA EN EL CORAZON DEL PUBLICO.
INOLVIDABLE JIMMY CAGNEY, EN SU IMAGEN SE MEZCLABAN EXPLOSIVAMENTE EL BUSCABULLAS CALLEJERO, EL GANSTER Y EL BAILARIN.
PERO TRAS LA MASCARA ARROGANTE HABIA UNA PERSONA SENCILLA, GENEROSA Y SENSIBLE.
ERA UN HOMBRE VIEJO Y ENFERMO, Y LO HABIAN HECHO ESPERAR YA DEMASIADO EN UN SALON, DEBAJO DEL ESCENARIO DEL RADIO CITY MUSIC HALL, EN LA CIUDAD DE NUEVA YORK. ARRIBA, LA "NOCHE DE 1OO ESTRELLAS" SE HABIA PROLONGADO TANTO QUE EL PUBLICO EMPEZABA A IMPACIENTARSE.
POR FIN LLEGO EL GRAN MOMENTO: SE ABRIO UN ESCOTILLON, Y EL ANCIANO FUE ELEVADO AL NIVEL DEL ESCENARIO. APARECIO SOLO, BAJO LOS REFLECTORES; NADA DE BAILE, NI ACTUACION ENSAYADA; SOLAMENTE AQUEL ANCIANO SENTADO EN UNA SILLA.
PERO ERA JIMMY CAGNEY.
TODO EL PUBLICO SE PUSO DE PIE, APLAUDIENDO Y VITOREANDOLO. EL PARPADEO, CON AIRE DE SORPRESA, Y LUEGO, CUANDO SE HACIA MAS ATRONADORA LA OVACION, LOS OJOS SE LE LLENARON DE LAGRIMAS. ESTABA RETIRADO DE LA ESCENA DESDE HACIA MAS DE DOS DECADAS, PERO AQUELLA NOCHE DE 1982 SE HIZO PATENTE QUE PERMANECIA EN EL CORAZON DEL PUBLICO.
miércoles, 16 de mayo de 2012
MATRIMONIO
¿POR QUE LAS PERSONAS TODAVIA QUIEREN SUMERGIR SUS PERSONALIDADES EN EL MATRIMONIO, Y DEDICAR GRAN PARTE DE SU VIDA A" PERFECCIONAR" ESTA TRILLADA Y VIEJA FORMA DE RELACION HUMANA? QUIZA PORQUE EL MATRIMONIOTODAVIA PARECE SER LA EMPRESA MAS INTERESANTE PARA LA MAYORIA DE NOSOTROS. PESE A TODOS SUS TEDIOS Y HORRORES, OFRECE MAS VARIEDAD Y MAS CONTINUIDAD QUE CUALQUIER OTRO COMPROMISO QUE HAGAMOS. SU VALOR, CONFORME PASA EL TIEMPO, ES MUCHO MAS GRANDIOSO; SUS PASIONES, MAS INTENSAS; LOS RESULTADOS( HIJOS, NIETOS, HERENCIA DE CARNE Y SANGRE) SE EXTIENDEN MAS ALLA DEL HORIZONTE; SON QUIZA LOS UNICOS LOGROS IDENTIFICABLES QUE DEJAMOS LA MAYORIA DE LOS HUMANOS.
¿POR QUE LAS PERSONAS TODAVIA QUIEREN SUMERGIR SUS PERSONALIDADES EN EL MATRIMONIO, Y DEDICAR GRAN PARTE DE SU VIDA A" PERFECCIONAR" ESTA TRILLADA Y VIEJA FORMA DE RELACION HUMANA? QUIZA PORQUE EL MATRIMONIOTODAVIA PARECE SER LA EMPRESA MAS INTERESANTE PARA LA MAYORIA DE NOSOTROS. PESE A TODOS SUS TEDIOS Y HORRORES, OFRECE MAS VARIEDAD Y MAS CONTINUIDAD QUE CUALQUIER OTRO COMPROMISO QUE HAGAMOS. SU VALOR, CONFORME PASA EL TIEMPO, ES MUCHO MAS GRANDIOSO; SUS PASIONES, MAS INTENSAS; LOS RESULTADOS( HIJOS, NIETOS, HERENCIA DE CARNE Y SANGRE) SE EXTIENDEN MAS ALLA DEL HORIZONTE; SON QUIZA LOS UNICOS LOGROS IDENTIFICABLES QUE DEJAMOS LA MAYORIA DE LOS HUMANOS.
ABRAZOS
LOS ABRAZOS NO SOLO SON AGRADABLES: SON NECESARIOS. ESTOS GESTOS AFECTUOSOS PUEDEN ALIVIAR EL DOLOR Y LA DEPRESION, MEJORAR LA SALUD DEL SANO, HACER MAS FELIZ AL ALEGRE, Y AUMENTAR LA CONFIANZA DE QUIEN ESTA SEGURO DE SI MISMO.
LOS ABRAZOS LOGRAN QUE NOS SINTAMOS MEJOR, SUPEREMOS EL TEMOR, ELIMINEMOS LA TENSION. CONSTITUYEN UN EJERCICIO DE ESTIRAMIENTO PARA LOS BAJOS DE ESTATURA, Y DE FLEXION PARA LOS ALTOS. ADEMAS NO TRASTORNAN EL AMBIENTE, AHORRAN CALOR Y NO REQUIEREN EQUIPO ESPECIAL. LOS ABRAZOS HACEN LOS DIAS MAS FELICES, Y POSIBLES LOS DIAS IMPOSIBLES. Y AHORA ME DAS UNO??
LOS ABRAZOS NO SOLO SON AGRADABLES: SON NECESARIOS. ESTOS GESTOS AFECTUOSOS PUEDEN ALIVIAR EL DOLOR Y LA DEPRESION, MEJORAR LA SALUD DEL SANO, HACER MAS FELIZ AL ALEGRE, Y AUMENTAR LA CONFIANZA DE QUIEN ESTA SEGURO DE SI MISMO.
LOS ABRAZOS LOGRAN QUE NOS SINTAMOS MEJOR, SUPEREMOS EL TEMOR, ELIMINEMOS LA TENSION. CONSTITUYEN UN EJERCICIO DE ESTIRAMIENTO PARA LOS BAJOS DE ESTATURA, Y DE FLEXION PARA LOS ALTOS. ADEMAS NO TRASTORNAN EL AMBIENTE, AHORRAN CALOR Y NO REQUIEREN EQUIPO ESPECIAL. LOS ABRAZOS HACEN LOS DIAS MAS FELICES, Y POSIBLES LOS DIAS IMPOSIBLES. Y AHORA ME DAS UNO??
lunes, 14 de mayo de 2012
BATMAN, SERIE DE TV QUE SE DIO ENTRE LOS AÑOS 1966-68, CON UN TOTAL DE 120 EPISODIOS...
EL FENOMENAL EXITO DE ESTA SERIE DESATO LO QUE SE LLAMO BATMANIA, CREANDO UN IMPACTO EN LA CULTURA POP JAMAS VISTO ANTES.
LA SERIE TRATA DE LA LUCHA QUE TIENEN CONTRA EL CRIMEN, BATMAN(ADAM WEST) Y ROBIN( BURT WARD) EN CIUDAD GOTICA..
LOS SUPER VILLANOS, EL GUAZON, EL PINGUINO, EL ACERTIJO Y GATUBELA...
EL FENOMENAL EXITO DE ESTA SERIE DESATO LO QUE SE LLAMO BATMANIA, CREANDO UN IMPACTO EN LA CULTURA POP JAMAS VISTO ANTES.
LA SERIE TRATA DE LA LUCHA QUE TIENEN CONTRA EL CRIMEN, BATMAN(ADAM WEST) Y ROBIN( BURT WARD) EN CIUDAD GOTICA..
LOS SUPER VILLANOS, EL GUAZON, EL PINGUINO, EL ACERTIJO Y GATUBELA...
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UN LARGO Y ARDIENTE VERANO..
RECUERDOS..
MI TV.
MIS SERIES DE LOS 60'
JAMES FRANCISCUS..
EL SANTO"
RUTA 66
EL CUENTO DEL AMOR Y LA LOCURA..
Mario Benedetti
Cuentan que una vez se reunieron en algún lugar de la Tierra todos los sentimientos y cualidades de los seres humanos.
Cuando el Aburrimiento había bostezado por tercera vez, la Locura, como siempre tan loca, les propuso: “¡Vamos a jugar al escondite!”.
La Intriga levantó la ceja intrigada y la Curiosidad, sin poder contenerse, le preguntó: “¿Al escondite? Y, ¿cómo es eso?”. “Es un juego —explicó la Locura— en el que yo me tapo la cara y comienzo a contar desde uno hasta un millón, y, cuando yo haya terminado de contar, el primero de ustedes al que yo encuentre ocupará mi lugar para continuar el juego”.
El Entusiasmo bailó entusiasmado secundado por la Euforia. La Alegría dio tantos saltos que terminó convenciendo a la Duda, e incluso a la Apatía, a la que nunca le interesaba hacer nada.
Pero no todos querían participar. La Verdad prefirió no esconderse… ¿para qué? si al final siempre la hallaban. Y la Soberbia opinó que era un juego muy tonto (en realidad lo que le molestaba era que la idea no hubiese sido suya). Y la Cobardía prefirió no arriesgarse.
“Uno, dos tres…”, comenzó a contar la Locura.
La primera en esconderse fue la Pereza. Como siempre tan perezosa se dejó caer tras la primera piedra del camino. La Fe subió al cielo, y la Envidia se escondió tras la sombra del Triunfo que, con su propio esfuerzo, había logrado subir a la copa del árbol más alto. La Generosidad casi no alcanzó a esconderse, cada sitio que hallaba le parecía maravilloso para alguno de sus amigos. Que si un lago cristalino para la Belleza; que si una hendida en un árbol, perfecto para la Timidez; que si el vuelo de una mariposa, lo mejor para la Voluptuosidad; que si una ráfaga de viento, magnífico para la Libertad;… Y así terminó por acurrucarse en un rayito de sol.
El Egoísmo, en cambio, encontró un sitio muy bueno desde el principio: aireado, cómodo,… pero sólo para él. La Mentira se escondió en el fondo de los océanos (mentira, se escondió detrás del arco iris). La Pasión y el Deseo, en el centro de los volcanes. El Olvido,… se me olvidó dónde se escondió el Olvido, pero eso no es lo más importante.
La Locura contaba ya novecientos noventa y nueve mil novecientos noventa y nueve… Y el Drogamor no había aún encontrado sitio para esconderse entre sus flores.
Un millón contó la Locura y comenzó a buscar.
La primera a la que encontró fue la Pereza,… a sólo tres pasos detrás de unas piedras. Después se escuchó la Fe discutiendo con Dios sobre Teología, y a la Pasión y el Deseo los sintió vibrar en los volcanes. En un descuido encontró a la Envidia y, claro, pudo deducir dónde estaba el Triunfo. Al Egoísmo no tuvo ni que buscarlo, él solo salió disparado de su escondite, que había resultado ser un nido de avispas. De tanto caminar sintió sed, y al acercarse al lago descubrió a la Belleza. Y con la Duda resultó más fácil todavía, pues la encontró sentada en una cerca sin decidir aún dónde esconderse.
Así fue encontrando a todos. Al Talento entre la hierba fresca, a la Angustia en una oscura cueva, a la Mentira detrás del arco iris (mentira,… en el fondo del mar). Hasta el Olvido,… que ya se había olvidado que estaba jugando a las escondidas.
Pero, sólo el Amor no aparecía por ningún sitio.
La Locura buscó detrás de cada árbol, bajo cada arroyo del planeta, y en la cima de las montañas, y cuando estaba por darse por vencida divisó un rosal y pensó: “El Amor, siempre tan cursi, seguro se escondió entre las rosas”. Y tomando una horquilla comenzó a mover las ramas,… cuando de pronto se escuchó un doloroso grito… Las espinas habían herido los ojos del Amor, y la Locura no sabía qué hacer para disculparse. Lloró, rogó, pidió perdón y hasta prometió ser su lazarillo.
Desde entonces, desde que por primera vez se jugó en la Tierra al escondite, el Amor es ciego,… y la Locura siempre lo acompaña.
Cuentan que una vez se reunieron en algún lugar de la Tierra todos los sentimientos y cualidades de los seres humanos.
Cuando el Aburrimiento había bostezado por tercera vez, la Locura, como siempre tan loca, les propuso: “¡Vamos a jugar al escondite!”.
La Intriga levantó la ceja intrigada y la Curiosidad, sin poder contenerse, le preguntó: “¿Al escondite? Y, ¿cómo es eso?”. “Es un juego —explicó la Locura— en el que yo me tapo la cara y comienzo a contar desde uno hasta un millón, y, cuando yo haya terminado de contar, el primero de ustedes al que yo encuentre ocupará mi lugar para continuar el juego”.
El Entusiasmo bailó entusiasmado secundado por la Euforia. La Alegría dio tantos saltos que terminó convenciendo a la Duda, e incluso a la Apatía, a la que nunca le interesaba hacer nada.
Pero no todos querían participar. La Verdad prefirió no esconderse… ¿para qué? si al final siempre la hallaban. Y la Soberbia opinó que era un juego muy tonto (en realidad lo que le molestaba era que la idea no hubiese sido suya). Y la Cobardía prefirió no arriesgarse.
“Uno, dos tres…”, comenzó a contar la Locura.
La primera en esconderse fue la Pereza. Como siempre tan perezosa se dejó caer tras la primera piedra del camino. La Fe subió al cielo, y la Envidia se escondió tras la sombra del Triunfo que, con su propio esfuerzo, había logrado subir a la copa del árbol más alto. La Generosidad casi no alcanzó a esconderse, cada sitio que hallaba le parecía maravilloso para alguno de sus amigos. Que si un lago cristalino para la Belleza; que si una hendida en un árbol, perfecto para la Timidez; que si el vuelo de una mariposa, lo mejor para la Voluptuosidad; que si una ráfaga de viento, magnífico para la Libertad;… Y así terminó por acurrucarse en un rayito de sol.
El Egoísmo, en cambio, encontró un sitio muy bueno desde el principio: aireado, cómodo,… pero sólo para él. La Mentira se escondió en el fondo de los océanos (mentira, se escondió detrás del arco iris). La Pasión y el Deseo, en el centro de los volcanes. El Olvido,… se me olvidó dónde se escondió el Olvido, pero eso no es lo más importante.
La Locura contaba ya novecientos noventa y nueve mil novecientos noventa y nueve… Y el Drogamor no había aún encontrado sitio para esconderse entre sus flores.
Un millón contó la Locura y comenzó a buscar.
La primera a la que encontró fue la Pereza,… a sólo tres pasos detrás de unas piedras. Después se escuchó la Fe discutiendo con Dios sobre Teología, y a la Pasión y el Deseo los sintió vibrar en los volcanes. En un descuido encontró a la Envidia y, claro, pudo deducir dónde estaba el Triunfo. Al Egoísmo no tuvo ni que buscarlo, él solo salió disparado de su escondite, que había resultado ser un nido de avispas. De tanto caminar sintió sed, y al acercarse al lago descubrió a la Belleza. Y con la Duda resultó más fácil todavía, pues la encontró sentada en una cerca sin decidir aún dónde esconderse.
Así fue encontrando a todos. Al Talento entre la hierba fresca, a la Angustia en una oscura cueva, a la Mentira detrás del arco iris (mentira,… en el fondo del mar). Hasta el Olvido,… que ya se había olvidado que estaba jugando a las escondidas.
Pero, sólo el Amor no aparecía por ningún sitio.
La Locura buscó detrás de cada árbol, bajo cada arroyo del planeta, y en la cima de las montañas, y cuando estaba por darse por vencida divisó un rosal y pensó: “El Amor, siempre tan cursi, seguro se escondió entre las rosas”. Y tomando una horquilla comenzó a mover las ramas,… cuando de pronto se escuchó un doloroso grito… Las espinas habían herido los ojos del Amor, y la Locura no sabía qué hacer para disculparse. Lloró, rogó, pidió perdón y hasta prometió ser su lazarillo.
Desde entonces, desde que por primera vez se jugó en la Tierra al escondite, el Amor es ciego,… y la Locura siempre lo acompaña.
FRASES..
LA VIDA ESTA LLENA DE PEQUEÑAS VICTORIAS Y DERROTAS, PARA TODO LO QUE TOMAMOS CON NOSOTROS, DEBEMOS DEJAR ALGO ATRAS"
VERANO DEL 42
UNA DE MIS PELICULAS FAVORITAS.........
VERANO DEL 42
UNA DE MIS PELICULAS FAVORITAS.........
UN COMENTARIO..
REGALA UN ABRAZO A QUIEN NO CONOCES, AL QUE PIENSES LO NECESITA, O SOLO PORQUE TE NACE, ES LA FORMA MAS SIMPLE DE COMENZAR A CAMBIAR ESTE MUNDO FRIO.....NO CUESTA NADA..